十多年前，杨-马特尔的小说《少年派的奇幻漂流》推出时，热卖连带获奖，曾在文学界刮起一阵旋风。面对这部被认为是“不可改编成电影”的作品，李安花了三年时间精心打造，让影片以一种令人难以置信的力量和美感呈现在大银幕上。

少年与虎的距离就像若干年后派重提旧事，那童话故事与残酷现实之间的距离。

　　用眼去看

　　绝美自然，梦幻3D

　　相对于李安的前作，《少年派的奇幻漂流》给人的感觉可谓既熟悉又陌生。熟悉的是，这个讲述一名遭遇海难的印度男孩，与一只孟加拉虎漂流在太平洋上227天的求生故事看似简单，其实依然饱含了李安作品一贯的哲理思考、人性挖掘等“深刻”内涵，能够跟观众产生灵魂和情感互动。陌生的是，影片呈现出李安作品少有的惊人视觉效果，少年派在海上漂流的许多画面都宛如仙境，带有一丝童话般的不真实，而且是李安作品中第一次采用了3D摄影全程拍摄，有如身临其境的感觉使得本片成为继《阿凡达》之后，在展现自然界的3D效果方面最令人震撼的影片。可以说，本片是李安最具自我突破性的野心之作，更在商业和艺术两方面都达到了高水准的完美平衡。

　　《少年派的奇幻漂流》使用的3D技术，完全脱离了纯粹制造噱头的商业化思路，而是跟剧情高度融合，成为完成影片叙事、展现深刻内涵不可或缺的一部分。3D效果不仅创造了绝美的视觉效果，同样也让少年派的这次海上冒险变得异常真实可感，带给观众一种绝佳的身临其境的体验，不仅跟少年派一起感受遇险、求生、孤独、痛苦、释然、解脱等重重磨难与情感变化，更能触摸到少年派的灵魂，在海上漂流的天人合一的环境中，感受到一种难以言喻的灵魂感悟与精神升华。

　　用心去悟

　　宗教哲思，荡涤灵魂

　　李安的作品从不缺思想、总是充满了对于人性人情、社会文化、宗教哲理的思考。虽然《少年派的奇幻漂流》讲的是一人一虎在海上漂流这样一个貌似极简的故事，但简单之中依然蕴含着深刻复杂的思考与哲理。

　　少年派同时信仰三种宗教，漂流过程中又屡屡遭遇有如神迹的场景，无不带出李安想让影片具有宗教一般神圣感与神秘感的野心，两个漂流故事的对比与隐喻也显得高深莫测。不过，影片所传递的种种思考并不需要观众用脑去想，不需要绞尽脑汁去追寻所谓的“意义”，因为影片已经通过“中年派”之口直接告诉你：“这一切发生了就是发生了，为什么非要意味着什么呢？”而需要用心去悟，将自己浸入影片之中，想象着自己就是那个在海上漂泊的少年，拿自己人生中成长与历练过程的种种经历，与之发生碰撞和共鸣，就会顺其自然地感受到对世界、对人生、对人性的种种微妙的、难以言说的复杂思想与情感，经历重生般的思想荡涤与灵魂洗礼。

　　至于“中年派”讲述的两个故事孰真孰假，其实也并不重要，重要的是你选择相信什么，而大部分人都会选择相信“奇幻漂流”，也恰恰证明了人类内心对于宗教力量和人性善念的信心，正是这种信心让我们心中具有了战胜无常自然与人性恶念的力量，在无论怎样残酷的境遇中，都具有积极、勇敢、乐观的进取精神，从而让善与美的光芒在世间生生不息。 □列文