第16届上海艺术博览会11月1-4日在上海世贸商城举行，共设4大展馆，不同规格的展位178个，有来自12个国家和地区的146家画廊参展，展出数千件国画、油画、雕塑、版画、影像、装置、陶瓷等艺术品。4天时间里，观众约5万人次，成交量突破1亿元。

适合新藏家的艺术品

适合新藏家的艺术品

　　新藏家青睐中低价艺术品

　　和以往主要吸引财富人群进行艺术品投资不同，今年的艺博会提出主题宣传口号“收藏艺术，点亮心灵”，将艺术品市场向更多人和更广泛的阶层展开。比如，不少画廊推出一批为白领减压的艺术品，像杰艺术推出的唐云辉水彩画、琅琴艺术和华氏画廊分别推出的周春芽与贺娟的“艺术玩具”、中国艺术品网推出的青年艺术家顾汀汀的版画、意大利画廊推出的克劳斯·娟的雕塑等，相比天价的大师作品，这些艺术品的价格比较容易为年轻的、新入市的藏家所接受。

　　一些参展画廊反映，以往来参观艺博会的人群中，往往是有经验的老客户下单购买早已看中的作品，而今年，从未接触过艺术品收藏的新客户则显得更踊跃和果断，尤其是价格在 3-5 万元的作品，最受该群体欢迎。一些艺术机构尽管没有推出名家大作，战绩也相当优异。鼎艺艺术基金此次代理的中国画画家陈无忌便是一例。陈无忌师承谢稚柳、陈佩秋，师法张大千，题材广泛，其中工笔重彩和泼彩作品最为人熟知。陈佩秋评价他“在‘上法唐宋’、‘外师造化’并结合‘中得心源’的基础上，致力于将放纵和细腻的画法熔冶于一炉的风格追求，个性的面貌，日渐明确，时代的精神，不断完善。”旅居新加坡的经历，则使他的泼彩画作多了几分来自热带的旺盛生命力。用他自己的话说：“那里的色彩变化特别大，是完全打开的，密林深处的黑暗、下过雨后油亮的叶子、无处不在的花，大自然的色彩一直在教我如何画画。”走到鼎艺艺术基金的展位，很容易被陈无忌画作绚丽的色彩吸引。他的作品标价在几万到十几万不等，是新藏家较易接受的价位。这次参展的作品共 23 幅，既有画了半年的大型工笔作品《溪岸消夏》，也有多幅中小型作品，头两天就已经卖出了六七幅中小型作品，其中“云蒸霞蔚”系列很受欢迎。另外卖得很好的是艺术品的衍生产品，比如作品图样的靠垫。

　　除了大量中低价艺术品的面市，高仿真复制、艺术衍生品确实也是近年来艺术品消费的趋势之一，这也说明艺术市场正被不断培育、扩大。很多画廊的展位里，参观者最感兴趣的便是仿真品和衍生产品，就像在博物馆参观了迷人的展览之后，人们总愿意在艺术商店里带回一些纪念品。也许他们之中喜爱艺术、鉴赏品味又不俗的那些人，会成为今后艺术品收藏和投资的中坚力量。

　　与去年只推出陈无忌一位艺术家不同，今年鼎艺艺术基金还代理了另一位风格截然不同的艺术家蔡广斌的作品。据鼎艺投资委员会主席陈波介绍，陈无忌更受中国买家的欢迎，而蔡广斌则受到国外买家的青睐。投资机构之所以安排两位或多位艺术家同时参展，也是出于规避风险的考量。

　　青铜雕塑最热门

　　走在世贸商城的艺博会展厅里，有好几个人挤人的展位。凑近去看，几乎都是雕塑作品。无论材质、风格，只要是雕塑，参观者似乎都极感兴趣，不仅艺术系的学生拿着相机从各个角度仔细拍照，普通爱好者也不放过每个细节。与当代风格的雕塑相比，古典主义作品更受欢迎，恒源祥香山美术馆的米开朗基罗惊世名作青铜版《昼夜晨暮》以及新古典主义时期艺术家安东尼奥·卡诺瓦的青铜版《美惠三女神》雕塑前几乎排起队来。

　　此次参展的《美惠三女神》是世界上的第 9 套。第一套大理石作品现存于俄罗斯圣彼得堡冬宫，是雕塑家卡诺瓦为约瑟芬皇后设计的。另一套现存于英国 V&A 美术馆，是为英国贝德福德郡的乌邦寺雕塑艺术馆特意制作。第三套是卡诺瓦于 1817 年赠送给佩鲁贾瓦努奇美术学院的石膏版本，是极为珍贵的取自第二套作品的唯一石膏原模。第 4 套至第 9 套作品，则全都是以第 3 套石膏像为原模翻制的6套青铜版作品。

　　来自加拿大蒙特利尔的希玛·毕乐都美术馆(SIMARD BILODEAU GALERIE)同样主推雕塑作品。这些雕塑出自艺术馆代理的 4 位艺术家之手。其中安德烈·德斯贾丁斯(André Desjardins)的雕塑刻画了极具宗教感的女性形象，带有殉道般的凄美。据介绍，它们的原型都是他已经死去的“缪斯”。展会第 3 天，展位里陈列的大部分雕塑都已被贴上了红色标签，表明已售出。穿着一身天鹅绒骑马装，像是从中世纪戏剧里走出来的馆主兼艺术顾问盖·希玛(Guy Simard)在展位里走来走去，既高兴又无奈地看着彼此挡住了镜头的参观者们。“中国人喜欢雕塑，尤其是青铜雕塑，”他说，“可是他们拍照前得来问问我呀！”尽管明确表明不能拍照，但大家的热情已经阻止不了了。