2008年度权力榜前十名 

　　方力钧

　　艺术家

　　方力钧的2008相当低调。

　　2007年方力钧是与他高调亮相几个大型个展密切相关的，而事实上，2008年他参加的各种展览远远高于2007年的参展数目，展览密集到平均每半个月都有开幕。所以，方力钧的2008多数时间都在世界各地奔波，飞越万水千山去到场于己相关的20多个展览开幕式。

　　从1993年，方力钧的作品《打哈欠》被《时代周刊》以中国为主要报道内容的一期用作封面以来，方力钧被视为艺术界“痞子化写作”和“玩世现实主义”的代表。2003年起，中国的当代艺术市场价格在全球化的背景下风风火火快速拉升，直到2008年下半年的经济危机才开始重新洗牌。作为所谓的四大天王之一，方力钧的市场价格并没有被抬升到与其他人并驾齐驱的地位，在他的近200件上拍作品中，超过千万元成交价的只有两件，对于这些年来动辄屡破新高的新记录来说并不出色。究其原因还是和方力钧大多重要作品多被机构收藏很少流入市场有关，而且也跟艺术家本人对藏家的苛刻要求相关。应该说方力钧是目前在艺术市场上自我运作比较成熟的当代艺术家。

　　当2008年若干个当代一线艺术家高调签约国际大画廊时，方力钧挂着他那煞为生动的招牌式的笑脸，嘻笑怒骂、从容掌控，公开说自己不跟任何画廊签约，不会有像一个卖身契一样的长期或短期的约定，只是有合作的画廊而已。面对商业，他非常自我的保持着一个他认为的独立艺术家的基本态度。

　　而在艺术创作上，方力钧2008年花了更多的时间去尝试各种新的方式，力图从不同的方面更好的描绘真实的生命，令他的作品在更大的空间中自由翱翔。

　　张晓刚

　　艺术家

　　虽然2008年张晓刚没有再次进入Artreview全球艺术百强榜，但这并不妨碍其依然是中国当代艺术界最有影响力的艺术家之一。围绕张晓刚的高价纪录数不胜数：7亿7千万人民币的总成交额(根据雅场拍卖网的数据统计)，最高价5，352万人民币(1995年所作大家庭三号在香港苏富比创造的记录)，Artprice和法国安盛保险集团发布的“最好卖”当代艺术家第五位……不过高价不完全是张晓刚入榜的理由。

　　2008年，张晓刚高调签约佩斯(PaceWildenstein)画廊，成为继张洹之后又一位签约佩斯的中国一线艺术家。以代理顶尖艺术家为主的佩斯画廊建于20世纪60年代，如Andy Warhol、Chuck Close、Alex Katz、Jeff Koons等都是其旗下代理艺术家。2008年佩斯画廊在纽约为张晓刚举办名为“修正(revision)”的个展，据可靠消息，参展作品全部销售一空。最具价值的中国当代艺术家的张晓刚与这一美国画廊巨鳄佩斯的携手，代表着张晓刚已经成功进入国际艺术市场价格体系，尤其在全球金融风暴背景之下，这一成功的联姻范例代表了国际市场对中国当代艺术的价值信心。

　　除了佩斯画廊展览之外，9月24日由布拉格鲁道夫美术馆，张晓刚在捷克的首次个展“中国绘画——张晓刚”以及将于2009年3月27日在布里斯班昆士兰美术馆个展，以更加沉静的方式带给人们一个完整的张晓刚。国际上普遍认可“张晓刚已经是成熟的中国当代艺术的典范。”

　　慈善事业是张晓刚2008年另一个重要的关键词，作为川籍艺术家，张晓刚在今年汶川地震义拍创作油画《父亲与女儿》，作品参加5月29日吕澎和周春芽发起的慈善义拍，并将全部的拍卖所得捐给中国红十字总会，用于灾区救援灾后重建工作。作为中国最知名的当代艺术家之一，张晓刚此举带动艺术慈善事业的整体行动，造成广泛的社会影响。

　　王璜生

　　广东美术馆馆长

　　相较于文化重镇北京、上海而言，广州的当代艺术氛围相对薄弱，并有着明显的地域特色。在北京、上海，整合当代艺术资源的多是拍卖公司、画廊、艺术博览会，独有广东是依赖国家级美术馆——广东美术馆整合本地区的当代艺术资源。在一方面说明广州当代艺术氛围薄弱的同时，反而把广东美术馆在整个广东甚至华南当代艺术界的地位凸显出来。而作为馆长的王璜生在各种艺术资源纷杂的广东美术馆，每年都能在馆内举办引起广泛关注的当代艺术展，对提升整个广东的当代艺术氛围和促进当代艺术在广东地区的发展，功不可没。

　　今年5月，“广州站——广东当代艺术特展”延续了广东美术馆的 “85以来现象与状态系列展”的研究课题，全面梳理了自85以来广东当代艺术的发展脉络。6月，已在业内外树立品牌的2008马爹利非凡艺术人物巡展首发站暨颁奖典礼在广东美术馆举行，进一步活络了广州的当代艺术氛围。当然，对于广东美术馆而言，今年最重要的还是广州三年展的举办。以“与后殖民说再见”的第三届广州三年展，尽管展览主题受到非议，但在时下中国，这种敢于提出问题的态度还是颇具魄力。同时，与国内同期上演的几个大型当代艺术展相比，第三届广州三年展的展览质量、影响力、口碑也略胜一筹。

　　徐冰

　　中央美术学院副院长、艺术家

　　在2008年，三人以各种形式纷纷回归国内发展。其中以徐冰回归的方式尤为意义深刻。旅居海外多年的徐冰出任中央美术学院副院长一职。分管国际交流、艺术创作和科研等和学术有关的工作。以一个自由艺术家的身份被官方委以重任，由此可见国家对自由艺术家的态度。就这个意义上说，徐冰就任中央美院副院长是2008年艺术界第一个最重要的事件。

　　作为艺术家的徐冰，他的创作活动，尤其英文书法，丰富了现代艺术的内容，在美国、欧洲以及亚洲，参加过许多国际性艺术大展，这些成就导致徐冰在1999年获得美国麦克阿瑟“天才奖”的高达六位数的高额奖金，这是华人艺术家首次在这一领域中登场。他和蔡国强、黄永平，是早期旅居海外的中国艺术家代表人物。

　　2008年，除了担任院长一职，徐冰的艺术创作也在国内继续展开。比如和当代社会国际化进程很有关系的《地书》项目；将于2009年完成的肯尼亚《木。林.森计划》推广提高世界自然文化遗产保护的意识。

　　董梦阳

　　艺术北京掌门人

　　在董梦阳看来，艺博会不仅仅是一个简单的生意，而是一个属于中国和亚洲的长远事业。作为中国艺术博览会事业发展的全程见证者，董梦阳早在1993年就参与筹办了中国第一个艺术博览会，2004年又筹建了中国国际画廊博览会，2006年组建了“艺术北京”。董梦阳的思路一直很清晰，即打造一个可以与欧美高水准画廊博览会相抗衡的艺术博览会，主推亚洲和中国当代艺术。董梦阳比其他艺博会筹建人更优一筹的地方在于他为自己做的事情找到了最合适的理由：与中国当代艺术(不管是新生的还是已经成名的)一起成长。

　　今年，董梦阳借着和一批中国藏家一起前往印度“淘宝”的机会把印度画廊拉入艺术北京，弥补了去年印度元素缺席艺术北京的遗憾。纵观“艺术北京2008”，在参展商规格、VIP预展、作品交易、媒体宣传、展商服务等方面，较去年都有了很大的进步。董梦阳自创办“艺术北京”起就一直将年轻画廊和年轻艺术家作为自己的工作重点，此次“艺术北京”一些代理年轻艺术家的画廊收获颇丰，也从侧面反映了董梦阳工作的卓有成效。另外，“艺术北京2008”旗下新增了“影像北京2008”单元。作为亚洲首个专业影像艺术博览会，作为亚洲影像艺术市场新模式探讨的初次试水，“影像北京2008”有其不足和孱弱之处，但还是得到了业内人士的理解与支持。而且，在商业赞助上，“影像北京2008”应该说做得比较成功，为参展商提供了50%的展位费用支持，此举对于一个尚处于婴儿期的专业影像博览会而言，可谓意义非凡。

　　明年，“艺术北京”的开幕时间将从9月调至4月，极短的筹备时间对董梦阳和他的团队而言是绝对的挑战，不过，这一举措对于京城艺博会资源的整合有着积极的作用，并引出一个大大的悬念：与同是4月开幕的中艺博国际画廊博览会形成针尖对麦芒的竞争态势，偏重亚洲的“艺术北京”将有何表现？