江诗丹顿致敬东方漆器工艺
http://www.sina.com.cn 2012年02月23日 07:31 中奢网
江诗丹顿的Métiers d'Art艺术大师系列作品呈现的一系列为人们所忽视的古老工艺,成为了与时代连接的纽带,让Métiers d’Art 艺术大师系列腕表无论是以过去、现在或未来的眼光审度,均证明了古老传统工艺无惧时代变迁的各种挑战,坚持不懈地传承并延续着。
绘画、雕刻、雕塑和装饰艺术都是表现人类智慧、个性和时间之间密切联系的艺术形式典范。江诗丹顿Métiers d’Art艺术大师系列腕表传达了品牌对文化深厚而博大的热情。江诗丹顿注重以人文元素打造永恒,由2007年与Barbier-Mueller博物馆联合推出的“Métiers d'Art Les Masques面具系列”腕表开始,江诗丹顿充分展现了品牌对时间的理解及寄予,最近推出的 “Métiers d'Art Chagall & L'Opéra de Paris系列”和 “Métiers d'Art La Symbolique des Laques莳绘系列”腕表,皆展现了登峰造极的卓越技术,宏扬人类弥足珍贵的时计制作艺术传统。
“Métiers d’Art Les Univers Infinis系列”腕表是江诗丹顿精湛制表工艺的全新献礼,其诞生标志着品牌的锐意创新,为高级制表工艺揭起全新面貌:既保留传统的绘图艺术又体现时代气息,堪称数学和美学的天作之合。以平面密镶的棋盘格方式呈现多样重复图案的表盘设计,灵感来自荷兰画家埃舍尔的作品,“Métiers d'Art Les Univers Infinis系列” 腕表融合了江诗丹顿的多项制表工艺:珐琅、宝石镶嵌、雕刻和机刻图纹装饰。
表盘设计突显几何图形的璀璨魅力,寓意深刻并极富动感,呈现出不同空间的无限排列布局。江诗丹顿在着色上极尽细致,各种色彩完美搭配,和谐共存,纵使各主题相互纵横交错,却又相得益彰。整体制作极致出色,令人心生共鸣,表盘透过重新诠释的平面密镶棋盘形镶嵌技法,迷人魅力令人如痴如醉。
2460型号自动上弦机械机芯
三款新品均采用了刻有日内瓦印记的2460型号自动上弦机芯。该机芯由江诗丹顿自行研发制造,性能可靠,并严格遵照日内瓦高级制表传统手工艺精细打磨而成。透过蓝宝石水晶玻璃表底葢,抛光倒角、手工绘制的侧面图案、圆纹处理的主板、饰有日内瓦波纹的夹板和雅致的机刻图纹装饰摆锤一一展现在眼前。
“飞鸽”腕表:雕刻、内填珐琅、机刻图纹和宝石镶嵌
受埃舍尔画作的启发,“飞鸽”腕表融合品牌享有盛誉的高级制表工艺,在表盘上呈现了一只只展翅翱翔的飞鸽。雕刻、高温明火彩绘珐琅、宝石镶嵌和机刻图纹相互交织,宛如棋盘般营造出辉煌夺目的效果。白金表壳配衬细长表圈,表盘上充满美感的图案经过巧妙的镶嵌工序有层次地灵活展现,并以雅致的镂空指针修饰。表壳堪称艺术杰作,归于江诗丹顿四位大师级工匠之手。
雕刻大师先在黄金表盘底座上勾划出鸽子的轮廓,也就是在珐琅大师填充表面前,先刻出图案。这一细致的工序对精确度要求极高,因为图案的重复对称性容不得发生半点失误。接下来是珐琅大师的发挥。运用各种氧化物调制出不同的色彩,让各种色彩于相互交替之间发生微妙差异与结合,色彩的调控与和谐取决于珐琅大师的取舍,这些色彩一经高温烧制后立即呈现炫紫色。最后,珐琅大师在紫色的鸽子图案上涂抹一层半透明的珐琅,工作即告完成。对于白色的鸽子,珐琅大师选用了乳白色的珐琅,以突出雕刻的图案,营造出深邃感。珐琅工序完成后,镶嵌大师会为其中一只鸽子镶嵌宝石,使其闪烁炫目。钻石的光泽和纯度要能突出鸽子飞行时优雅的姿态,吸引人们静心欣赏鸽子所释放出的耀眼光芒。
最后机刻图纹大师将整个装饰工序完成,让表盘拥有更多的深邃感。由于机刻图纹工艺难度极高,稍有不慎可能导致之前的心血化成灰烬,所以完成珐琅工序后再以机刻图纹装饰的作品非常罕见。机刻图纹大师要花大量时间耐心雕刻,才能创造出栩栩如生的鸽子。
“鱼”腕表:机刻图纹装饰和掐丝珐琅工艺的结晶
色调深浅不一的蓝色和灰色搭配在一起,营造出群鱼共游的场景。这款“Métiers d'Art Les Univers Infinis系列” 腕表融合机刻图纹和掐丝珐琅工艺,灵感来自埃舍尔的一幅画作。先在白金表盘底座上刻划出鱼的图案,再精心雕刻出鱼的眼睛。接着,机刻图纹大师精雕细琢,刻出长度仅有0.1毫米的对称图案,从中不难窥见其炉火纯青的技艺和对艺术敏感度的热忱。平行曲线勾画出了鱼头、鱼尾和鱼鳍,而鱼身则布满耀眼的鱼鳞。
最后,珐琅大师用细金丝将不同的珐琅颜色区分开,勾勒出图案的轮廓,这道工序被称为掐丝珐琅。最后给每条鱼都填上珐琅并放在炉中高温烧制,通常为了加深颜色,工匠们会多次重复此步骤。在完成最后一次烧制后,便要进行打磨抛光工序,使区分线和珐琅填充区齐平,然后是上釉 ,即上一层清漆,让表盘能释放出耀眼的光芒。
“贝壳”腕表:雕刻和内填珐琅的完美结合
迷人的淡赭色海底散落着海星,细长轻盈的镂空指针在上面轻轻走过。层迭交织的海星轻盈起舞,根据光照的不同角度,呈现出不同的细节。这款“Métiers d’Art Les Univers Infinis” 系列腕表的表盘采用雕刻和内填珐琅工艺,其设计灵感来自画家埃舍尔的作品。首先,雕刻大师使用铜版雕刻针在表盘上勾划出海星的形状,然后在相应区域内挖出或刻出凹槽,但保留海星的轮廓以便通过内填法创造出浮雕的效果。
接下来珐琅大师在使用800°到850°C的高温反复烧制前,会先用珐琅将凹槽处填满。烧制环节需重复几次,最后还要打磨和上釉。雕刻大师最后在表盘上刻出海星的外形。内填珐琅工序离不开雕刻大师和珐琅大师的精诚合作,最终的成果取决于两人的默契程度,一丁点的配合失误都会危及最后的结果,导致失败。
平面密镶棋盘形镶嵌艺术:掌控空间之法
平面密镶棋盘形镶嵌技法有着悠久的历史,历经多个文明的发展,深受东方文化的熏陶。它的英文名 “tessellation”取自拉丁文tessela,意指铺排石头或砖瓦,而平面密镶棋盘形镶嵌就是指用相同的小方块填满整个作图区,中间不留一丝空隙而堆砌出整个图案。在公元700年至公元1500年间,由于伊斯兰教禁止人们画人或其他实物,真正令平面密镶棋盘形镶嵌工艺跻身艺术殿堂之列的还是摩尔人。在人类漫长的历史长河中,这种图形可见于陶器、挂毯、垫子、木雕和有颜色的玻璃雕刻品等其他材质的工艺品上。
平面密镶棋盘形镶嵌艺术也引起了不少数学家的兴趣,在他们看来,这种技艺是数学精神和逻辑思维的艺术表达。这些学者包括有公元前1世纪的希腊著名科学家阿基米得,他对几何排列颇有研究;同时还有天文学家约翰内斯-开普勒,在其著作《宇宙和谐论》(Harmonice Mundi) 中,他给出了一些由多边形组成的平面密镶棋盘形镶嵌图。当代拥趸中最著名的当数埃舍尔,许多抽象数学概念的形成都受到他的画作启迪。