梵克雅宝 华丽与高雅赞颂时尚的珠宝(6)

　　二十一世纪的转折点

　　在第三个千禧年的转折点上，Van Cleef & Arpels梵克雅宝作品的光芒为世界许多著名服装设计师的秀场增添风采。例如Jean-Paul Gaultier 在1997年的时装秀，Eva Herzigova 配戴一条于1937设计的拉链项链，而Naomi Campbell 佩戴一条于1928年设计，由白金镶钻组成的 Collerette 项链，另外 Yasmin le Bon 佩戴一条 神秘镶嵌红宝的 Andromède 项链。

　　在荷兰设计师 Viktor & Rolf 于2002年以自然为主题所举办的第五场时装秀中，模特儿配戴Van Cleef & Arpels梵克雅宝在魔幻花园中所呈现具古色古香又带现代感的作品。

　　2004 年与 2005年时，模特儿在 Karl Lagerfeld 的时装秀中配戴Van Cleef & Arpels梵克雅宝独特的配饰，在2006年 Alber Elbaz的Lanvin系列中，Van Cleef & Arpels梵克雅宝珠宝配饰亦令人心动。

　　身为国际著名品牌，Van Cleef & Arpels 梵克雅宝并未把它与时装合作机会局限在巴黎：

　　1998年，Yasmin 为 Jean Paul Gaultier 穿戴一条 Andromède 项链，当作腰带与 Pochette 胸针。

　　2003年，伦敦的Julian Macdonald 秀。

　　2004年，Karl Lagerfeld秀。

　　2005年，纽约的Behnaz Serafpour 秀。

　　2005年，与设计师Igor Chapurin合作，在莫斯科举办时装秀。

　　90年代

　　在二十世纪末期，顶尖品牌得到前所未有的赞赏，而时装似乎恰如其分地成为传递品牌精神的媒介。此风潮针对服装设计而言，是简化衣服的线条，让身材本身展现曲线。在此风潮之下，装饰品与珠宝承担起更重要的角色，其设计也要如往常般能捕捉每一世代时尚的精随，Van Cleef & Arpels梵克雅宝打造出 Or drapé与 Mosaïque 珠宝，以及其他设计卓越的珠宝系列，像是由黄金叶镶钻组成襞襟项链的 Botticelli；由白金与黄金镶钻交错构成，搭配梨形钻石花卉图案所组成的Shéhérazade；花卉图案的项链搭配白色珠母贝花瓣，围绕在灰色或白色珠母贝中心的Belle de Nuit；或是Falla 项链，它是一条襞襟项链，由七个洋梨形状的绿宝石突显呈波浪形光线的图案。

　　接近千禧年的尾声，巴黎时装博物馆 (Paris Museum of Fashion and Costume) 于 1992年向Van Cleef & Arpels梵克雅宝 献上最崇高的敬意。

　　1997年时，为了支持国际儿童之友会，许多珠宝商应邀设计作品来装扮身着九位顶尖时装设计师作品的洋娃娃。Van Cleef & Arpels梵克雅宝 与 亚曼尼 (Armani) 搭配：洋娃娃穿戴红色绸布紧身上衣，搭配同色系的“亚马逊”长裙，以及由项圈颈炼、耳环与黄金镶珠母贝的戒指组成的阿尔汉布若系列。

　　70年代与80年代

　　90年代时，古典派重整旗鼓，将女性的气质与魅力做了巧妙的结合。以顺着身材曲线的单纯线条为特色，服装不但具实用性，更因创新的搭配而使服装充满生气，例如束腹或是吊袜带。当街头风格将前十年的流行款式转变为嬉皮面貌时，90年代的服装彻底摆脱70年代的流行风格，并成为90年代的先驱，带点庞克、冲浪者与直排轮溜冰者的味道。在快速变迁的十年里，Van Cleef & Arpels梵克雅宝出现在顶级的时装秀中，像是1970年的纪梵希(Givenchy)、1975年的 Azzaro，在这些时装秀中，“如花似玉”的美女缠绕在薄纱服饰下，或是在1977年的迪奥(Dior)秀场。

　　50年代与60年代

　　60年代时，即使高级订制女装仍引领风潮，但成衣女装系列让时尚魅力延伸到更普及的层面。服装融入日常生活中，并使用新的织品庆祝未来世界的来临。当 Coco Chanel 与 Jacques Griffe 活跃于50年代的大屏幕时，有三个名牌在时装世界里占主要的地位：Pierre Balmain、Christian Dior 与 Spaniard Cristobal Balenciaga。他们的作品被视为艺术之作，而Van Cleef & Arpels梵克雅宝也与他们展开合作。品牌珠宝大多由当时的知名模特儿穿戴，并由 Henry Clarke、Erwin Blumenfeld 与 Helmut Newton拍摄。Helmut Newton拍摄的第一个 Vogue 封面照即是 Anouck Aimée 穿戴凸圆形红宝石坠式耳环，闪闪发亮的倩影。当时的风潮流行女性在帽子、头发或衣服上别上胸针与领针，就像 Bettina 在 Jean Dessès 设计的服饰上别上两支 Feuille de marronnier 的胸针，呈现让人赏心悦目的画面。

　　1950年，钻石 Epi de blé胸针，服装Jean Patou

　　1952年，三支 Fleur 胸针

　　约1950年前后，在Orcel 帽子上的Cascade 胸针

　　1975年，在假髻上的钻石王冠，服装Balenciaga

　　第二次世界大战后

　　二次世界大战后的时装融合了怀旧与典雅风格：衣服的特色为窄腰与长而宽松的裙子。最著名的例子是由迪奥(Christian Dior) 设计的作品，他在 1947 年发表“新样貌”(New Look)，其呈现的风格主导时装界约十年之久。在这段以旺盛创造力著名的时代，Van Cleef & Arpels梵克雅宝在迪奥与 Jacques Fath 时装秀里呈现强烈的视觉效果，在 Cecil Beaton 与 John Rawlings 的照片内永垂不朽。.

　　1939年，Passe-Partout 夏威夷项链与手镯，服装为Maggy Rouff

　　1948年，三支 Fleur 钻石胸针与 网状细工黄金、薄纱与塔夫绸为Jacques Fath 之作品

　　1948年，钻石项链搭配钻石 Cascade 胸针、耳环与手镯，服装为Balenciaga

　　1946年，法国时装工会的副总裁 Robert Ricci 安排一场盛事 – 时装剧场 (Theater of Fashion) – 旨在促进法国女装发展。五十二名顶尖时装设计师受邀打理 200 件迷你雕像，这些雕像在 Jean Cocteau 与 Christian Bérard设计的室内装潢会场上展示。为此项目，Van Cleef & Arpels梵克雅宝与深受西班牙风格的启发而设计出多彩丝织服装的 Elsa Schiaparelli 合作，让Van Cleef & Arpels梵克雅宝工坊提供一顶王冠、肩章与白金镶红宝石与钻石的腰带。这个时装的迷你剧院巡回世界各地，再次肯定巴黎于全球时装执牛耳的地位。

　　20年代与30年代

　　20年代，女性摆脱束腹，钟爱中性剪裁以及具几何线条的服饰，在30年代，女性服饰风格又再一次强调胸部与腰部的曲线。四名女性在高级订制女装上占有举足轻重的地位：Gabrielle Chanel、Madeleine Vionnet、Maggy Rouff – 因她见长于非对称设计 – 以及对 Elsa Schiaparelli 的热爱，因此被昵称为“女装界的建筑师”。这些设计师使用新的素材，像是珠宝、人造纤维与乙烯基，另外由于温莎公爵夫人(Duchess of Windsor) 建议而采用的拉链设计，即启发Van Cleef & Arpels梵克雅宝创作著名的拉链系列(Zip line)。Van Cleef & Arpels梵克雅宝工坊从 Jean Patou 刚踏入时装界起就与他进行合作，其合作情谊经当时顶尖名人摄影师 Hoynigen Huene 的见证而永垂不朽。

　　1939年，模特儿穿戴 Patou 提供的“Envolée”，在头发上搭配 Nœud 胸针，在手腕上搭配两支Van Cleef & Arpels梵克雅宝手镯。

　　1938年，Isabelle de la Moussaye 穿着Balenciaga 服装，以及Van Cleef & Arpels梵克雅宝的珠宝：一支红宝与钻石神秘系列的手镯，以及一支钻石与红宝的 Chrysanthème 胸针。

　　1936年，在 Jean Patou 时装秀于 Deauville Casino 举办前，模特儿在Van Cleef & Arpels梵克雅宝位于 Deauville 的精品店前留影。

　　1934年，品牌美术总监Renée Puissant 配戴她的“幸运”胸针Fagot。她因与生俱来的优雅气质而著名。

　　1934年，品牌承继人Louis Arpels的妻子Hélène Arpels，为L’Officiel de la Couture 杂志封面留影。她身着Maggy Rouff 服装，搭配一只 Art Deco 手镯与白金镶钻胸针。