新浪尚品

　　从一个低调的幕后配饰设计师，跃登Gucci总舵手之位，一统女装男装配饰大权，Frida Giannini锐意改写前朝遗留下的性感霸气的影子，为Gucci打造一个全新的感性典雅形象，不仅俘虏了时装迷的心，也制服了时装评论家们挑剔的眼光，更为自己确立了时尚界的权威地位。

Gucci设计师Frida Giannini

　　金牌包袋主舵手的幕后时代

　　1972年出生于罗马的Frida Giannini，父亲是建筑师，母亲是艺术史教授，父母寄望她进入建筑界，但是她却选择进Rome's Fashion Academy(罗马时装学院)修读时装设计，其后在一家小规模时装公司工作。“当时他们对于我选择时装界有点担心，不过看到我小有成绩后，很快支持了我的志向。” 如今，她的双亲坐在Gucci秀场前排座位上观赏他们惟一孩子的杰作，时常激动得热泪盈眶。

　　2002年，Frida加盟Gucci，任手袋设计总监。在Tom Ford请辞后，Gucci起用了3位籍籍无名的原设计团队成员分别负责品牌的设计工作：Alessandra Facchinetti负责女装，John Ray负责男装，Frida Giannini负责配饰。业界对这个“三重唱”组合相当不看好，甚至认为有“分裂品牌精神”的危险。

　　事实上，三个职位中，Frida真正掌控着Gucci的成长命脉，因为配饰在Gucci的总销售中，占有80%的绝对重额比例。在Tom Ford离开的第二年(2005)，Frida从Gucci档案中找到一款1966年为Grace Kelly设计的印花图案，“我联想到母亲与外婆在70年代的那些花卉面料，萌发了让它们重见天日的念头，”继而推出了Flora手袋与鞋款系列，在市场上大获全胜，替自己增强了信心，也替Gucci创下该年利润增长13.6%，总收入飙升29%的惊人佳绩，进入“后Ford时代”的繁荣。

　　Frida坦言，“时尚创意必须创造商业价值。如若不然，即使是最完美的作品也会变得毫无意义。”

　　这一切的成功，都无法撼动女装秀展对于品牌塑造和时尚声望所起到的决定性作用，每季台前谢幕的荣耀也与Frida无关，直到2005年PPR任命Frida Giannini接掌女装设计总监一职，并于次年掌管Gucci男装，她才一统Gucci创作总监大权。

　　脸庞匀称端庄，头发光滑柔顺弯曲地垂在肩头，外表温柔恬静的Frida，蕴藏着不易为人察觉的巨大潜能。“我小时候总爱呆在父亲的工作室中，画衣服和鞋子，我的母亲在一旁陪着我，她是个热爱时尚，而且品位高雅的女人。外婆在罗马，曾有一家很大的时装店。我小时候在那里一呆就是几个小时，看着那些罗马的夫人们，前来试穿美丽的新装。” Frida认为，自己具有的坚韧和乐观品质，来自于对幼年家庭生活的记忆。她喜欢翻看那些家族老照片，其中有一张便是她的祖母和姐妹们在战后罗马拍下的快照。“那时，她们真的一贫如洗，常常因为没有食物饿肚子。但是她们非常热爱生活，即使再贫穷也会想方设法搞到一件漂亮的裙子和一双高跟鞋。在艰难岁月里，她们一无所有，但永远不会悲观绝望。”

　　Frida正是以这种勇于接受挑战的乐观精神走过Gucci内部纷扰，更摆脱了曾经被视为Gucci永远不可能磨灭也不可能超越的霸气女郎招牌，替Gucci打造一个全新的摇滚娇娃形象。不仅靠10周时间设计制作完成的处女作引得了媒体和零售商们的掌声，也成功地开创了Gucci帝国突飞猛进的新性感时代。

　　临危受命，话题风暴

　　2004年“时尚王子”Tom Ford高调请辞Gucci，整个业界一度将对他的痴迷留恋与不舍情绪以及对母公司PPR集团的不满，一股脑儿地发泄在品牌的继位将才身上，Gucci时装屋内外都经历了剧烈的动荡，配饰总监Frida Giannini临危受命，2005年接任创意总监，掌管品牌女装与配饰。可能是刻意的不屑，也有些无意的漠视，时尚圈许多人的反应竟然是：“谁是Giannini？”

　　然而，当Frida Giannini完成2006春夏处女秀含羞巧笑地鞠躬谢幕时，大家才惊觉，这个原本属于幕后的无名女子，竟然大胆取缔了过去十年来铸成品牌金漆招牌的性感霸气形象，轻巧变身为感性娇娃的新面貌。初时业界还有些“拭目以待”的怀疑，紧接着她的06秋冬摇滚女人香重塑80年代摩登风貌，抛出一条无比美丽迅速飙升的销售曲线，终于向世界证明，这份古典愉悦的精彩氛围，加上些许摇滚的气质，完成了Gucci风格的全面蜕变，为品牌翻开全新的篇章。

　　即使Frida设计的配饰有超级能量，但是毫无女装经验的Frida，是否真的能继续担当十大超级品牌之一的Gucci创作总监重任？品性人缘完全陌生的她，又如何招揽业界话题人物，引领潮流方向？

　　身负Gucci新风貌的构建者，Frida承受了巨大的压力，但她依然能够平静地度过06春夏处女秀前的那个夜晚。“我自身也犹豫彷徨过，所有的责任和压力确实让我非常紧张，我害怕让周围的人失望，我连做梦也没想过会坐上这个位置，但是我怎么可能拒绝这个大好机会？这些挑战，绝对不会使我受困，我尽量不让自己去想那些无聊的问题，比如‘我怎么办’，‘我能行吗’，‘是否会让我卷铺盖走人’……因为我知道时尚圈的游戏规则，无论如何，这些都是注定要面对的。”

　　“于是我不断提醒自己，虽然这是一种完全不同的职业体验，但请不要忘记，Gucci就是依靠配饰起家的，作为配饰设计师的我，很清楚自己在这艘航船上的角色。”

　　Frida的宣言就是要摆脱前人，走自己的路。她以自己是女人的切身喜好，取缔不切实际的露肉性感、逼人风骚，主张含蓄、优美、缤纷的感性生涯。设计方面，淡化每季过分鲜明的主题变化，以循序渐进的方式深化品牌气质，令季节之间有更多连贯性，而非跳跃，延长时装的寿命与保鲜度。她以自己的“好奇心”为源头，从收藏在Gucci米兰工作室的档案中寻找灵感，推崇Gucci沿用至今的 Tuscan古法精细缝制，营造出悠闲的奢华品位。

　　“面对这场经济危机，对我来说，Gucci始终是乐观、自信的。目前，时装的品质、手工、实穿的价值，比以往更加重要。这就是属于Gucci独一无二的品牌优势。”

　　2009年春夏的摇滚度假情怀，洋溢着波西米亚逍遥美感的裙装款式，缤纷色泽略带中性的女版花花公子套装，全都简单易穿。2009年秋冬的80年代名模Tina Chow、Jerry Hall的集体回忆灵魂投射，更破天荒地不做明星红地毯式华丽曳地晚礼服，而以闪烁劲爆Clubbing夜游女为主轴，攻陷全民衣柜。

　　Frida“感性”新女郎

　　Frida承认她与Tom Ford的关系，最难回避也最难以言明。2007年，她曾向美国WWD女装时报坦言，“我的英语不算太好，无法将内心想法准确表达出来，而且说到底我还不那么有名。”但是她仍然坚强地表述着：他已经成为Gucci的历史，而我才是现在Gucci的现在和未来。

　　虽然，Frida的处女作所引起的轰动，无法与1995年那场Gucci秀后令人窒息的如潮赞誉相比。然而，全球权威时尚媒体也看到了敢于转变的Gucci女郎诞生了，既重拾了Gucci尘封的历史，又灌入了新时代女人的实穿触觉。“性感”(Sexy)环节一样有，但走的是简而清的自然“感性”(Sensual)路线，少了几分前人明刀明枪的霸道，多了几许绵里藏针的摇滚气质。

　　“我们之间有很大的不同，他是美国德州男人，而我是意大利罗马女人。”而这两者间最大的分歧，就是对“性感”的演绎。“Gucci的品牌DNA中，始终流淌着一种不可或缺的性感情愫。但是，90年代的Sexy，是Sexy Bombshell(性感肉弹)，入骨销魂，明刀明枪。我想要保持性感，但是拒绝夸张激进。现在的Gucci，在性感程度上，比以往相对收敛一些，变得更女性化，也更精致。我想要做的，就是要让Gucci更接近它本身的精神核心。”

　　经过数年面对媒体的历练，如今的Frida在“性感”一词的阐述上，明显比当年刚接手Gucci女装时更加老练圆滑。当年她的宣言稿上说：“作为Gucci女人，虽然要保持勇敢和坚强，但咄咄逼人却称不上是多么良好的品质，女人不能够总是拿太强硬的一面示人。”现在的她则懂得用更婉转的口气回答，“我比较偏爱Sensual(感性)更多过Sexy(性感)。Sensual显得更加正面，建立在智慧自信的基础上。Gucci女人始终释放着Allure(诱惑)与Attraction(吸引力)，但是我更倾向于以柔性、不太激进的方式表达。”