奢侈品：请在经济衰退面前保持尊严(图)

　　 导语：“奢侈”的定义被现今的经济形势蒙上了一层阴影。但对于那些真正的奢侈品巨头们而言，在经济衰退面前保持自己的尊严也并非不可能。正如LV艺术总监马克-雅可布(Marc Jacobs)所说：“不管世界变成什么样子，我们的责任是要做出好看的衣服，而不是解决什么经济问题。”

　　我们应当对奢侈品抱有一颗同情心。几年以来，这个热门词汇几乎被用在所有的事情上——大到公寓大楼，小到一件T恤衫。Coco Chanel曾经说过“奢侈”是“庸俗”的反义词，现在看来她也未必能够沾沾自喜了吧。

　　现如今，“奢侈”的标准已经变得大不如前，甚至广告也不屑于提及它——因为看起来，这个词暗示了一种根本与“奢侈”无关的东西，更不要提奢侈品时尚了，它们都被现今的经济形势蒙上了一层阴影。

　　然而，让那些真正的奢侈品巨头们在评论家面前保持自己的尊严，也并非不可能。不仅如此，就是在当下这个紧要的转型期，时尚更应该得到更多的关注，因为它是最能够反映一种文化转变的要素。

　　隐藏在每个细节之后的手工艺

　　带着这种考虑，从刚刚结束的四大2009秋冬时装周上，一种更加奢侈的风潮凸显出来。虽然在数量上有轻微的减少，但本季的作品中更带有一种深深的焦虑。正如我们相信的那样，设计师们展示了他们经过深思熟虑后的成品，不仅体现了品牌的核心价值观，并将他们对于奢侈的诠释也融入其中。

　　“奢侈品对我来说就是一个人的信仰，不仅如此，它还具有完整性。”巴宝莉(Burberry)的Christopher Bailey这样说道，他在米兰时装周上骄傲的向大家展示他的得意之作。“奢侈品让你知道自己有独特的品位。你所做的一切都应该是围绕它的。如果可以做到，那就是最大的奢侈了。”

　　米兰曾经的目标是走大众亲民路线。吉尔·桑达(Jil Sander)，依然保持着创造性和雕刻感剪裁的最低纲领。乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)体现了他几百年来一贯的优雅且柔软的剪裁。在被慵懒外套和双排扣上衣充斥着的时尚圈，普拉达(Prada)重返黑色尼龙和三角标盘，似乎将人带回到了这个品牌在上世纪九十年代的辉煌时期。黑色的凝重感充斥着这个季度，但其中也不乏愉悦的音符——古奇的“New Wave”就是其中之一。

　　“在这里，奢侈就是一切。” 古奇(Gucci)的设计师Frida Giannini说，“要提起鳄鱼皮啊，皮草啊这类东西当然很容易。但是我认为奢侈远不止如此，奢侈是能够让你可以看到隐藏在每个细节之后的手工艺。”

　　设计师Angela Missoni也同意这种看法。“现如今，手工制作的许多产品都十分精细，因而变得奢侈起来。”Missoni说。“奢侈品应该是那种很难找到的精细之作。我们所有的作品都是手工制作，而且数量很少。人们能把它们收藏上好几年，对于这点我非常欣慰。”

　　杜嘉班纳(Dolce & Gabbana)向人们展示了它带有织带的西装剪裁，不仅如此，他们的手工技艺也向大家公开--会场旁的屏幕上放映着整个手工制作的过程。

　　传统昂贵材质PK新科技材料

　　一些十分高端的品牌，例如朗雯(Lanvin)和宝缇嘉(Bottega Veneta)，将奢侈的材质诠释为卷曲的边角或者留着未剪裁好的边缘。这种非常规的处理方法使得这些特殊材料能够体现出其奢侈之处。与此同时，范思哲(Versace)也采取了一种随性的态度，散发着一种完美的旧好莱坞式的光芒。

　　Milan Vukmirovic，作为楚萨迪1911(Trussardi 1911)的设计师，对于奢侈也有许多看法。“在现在这个情势下，让消费者掏腰包也许相当困难，但你必须刺激他们。比如通过提出一些可以维持一个季度以上的方案，以便可以超越流行趋势。”他说道。他在一些箱包上用到了70岁高龄的鳄鱼皮。

　　虽然看起来所有的设计师都在赞赏奢侈的最初含义——纯手工的制作以及代代相传的技术，但是有一些奢侈也得益于科学技术的进步。

　　“当然，奢侈总是与昂贵的皮毛或者双面山羊绒所联系在一起。但是我想，创新精神，或者是独特的设计元素，将会是另外一种对于这个词汇的新颖诠释。”CK的Italo Zucchelli如是说，在纽约，他的试验性羊毛混纺热塑性泡沫作品将与众人见面。

　　Thom Browne对此也有着特别的诠释：在佛罗伦萨，他邀请了40位模特身着统一的服装，而这一系列的衣服正是他最经典的作品。对于他来说，奢侈是一个互相依存的协调感，奢侈也体现在他每天的特立独行。“没有过多的选择，对我来说就是新鲜的。”他说。

　　让创造力继续繁荣的暖房

　　猜猜马克·雅可布(Marc Jacobs)听到Thom Browne的话作何反应？

　　“奢侈对我来说就是自由的选择，”他在巴黎LV秀场后台这样说道。“这就是我的想法。质量是衡量一件事物奢侈与否的重要标准。说到底，时尚是反复无常的，也不是人们的必需品，但这就是为什么它们可以成为奢侈的原因。在LV我们就是做我们想做的事。不管世界变成什么样子，我们的责任是要做出好看的衣服，而不是解决什么经济问题……也许因为这世界的变化，顾客已经开始重新思考应该花多少钱或者买什么东西，但是一个热爱奢侈和时尚的人仍旧可以做他自己。”

　　毫无疑问，所有的设计师都在努力吸引顾客。运用现实主义和多用性——这是Michael Bastian的做法。“如果一件衣服对一个人十分有吸引力，他觉得穿着它相当合适，也物有所值，那么对我来说那就是真正的奢侈——时间和金钱在合理花费之内。”Bastian说，“就像我的作品一样“我们一直致力于把它们做得更个性、质量更好、更感性。让购买它们的顾客能够爱上这些衣服，并且把它们当作生活中的一部分。”

　　奢侈总是与梦想有关，迪奥男装(Dior Homme)的Kris Van Assche对于奢侈也有另外一番诠释。“奢侈品让我们能够将看起来最不可思议的东西带入到生活之中。”他说道，“我们应该要保护这些魔法般超凡脱俗的想法，不能让这次经济危机破坏了我们的梦想和想象力。在这个艰巨的时刻，这些零星的奢侈已然变成了让梦想和创造力继续繁荣的暖房。”

　　啊，希望如此吧。与那些陈词滥调截然相反，时尚人士是永远的乐观主义者，不管发生了什么，我们从来不放弃希望，并坚信下一季将会变得更好。